МУСУЛЬМАНСКИЕ КОСМОГОНИЧЕСКИЕ ПРЕДСТАВЛЕНИЯ
В МИНИАТЮРНОЙ ЖИВОПИСИ СЕФЕВИДСКОГО ИРАНА

 

Они - последователи творчества чистого Бога,

От циркульного круга небес до земной поверхности.

Они взирают на творение,

Снимают копию с каждой страницы;

Их творчество - путеводитель к изображению мира...

 

(Кази-Ахмед. "Трактат о каллиграфах и художниках")

 

Духовная элита

Искусство миниатюры стран мусульманского Востока по праву можно отнести к одному из самых интересных явлений средневековой культуры. До ХVI в. миниатюра, как правило, являлась составной частью книги, а иными словами - книжной иллюстрацией, но позже все чаще встречаются и миниатюры на отдельных листах. Иллюстрации обычно делались к литературным произведениям, историческим хроникам, иногда к трудам по естествознанию и даже техническим трактатам.

Вознесение Мухаммада "Хамсе" Низами. Тебриз. Миниатюры создавались как художниками-любителями, так и профессионалами, передающими секреты своего мастерства по наследству. Любители работали на базарах и в публичных библиотеках, профессионалы - при дворах правителей. Среди наиболее известных можно назвать арабскую, иранскую, индийскую, турецкую и среднеазиатскую школы миниатюрной живописи. Сегодня миниатюры мусульманского Востока являются гордостью самых крупных музеев мира. Таких, как музей Метрополитен в Нью-Йорке, Британский музей в Лондоне, Лувр в Париже и др. Эти небольшие картинки удивительно красивы, и не случайно долгие годы они воспринимались специалистами лишь как один из элементов украшения книги, а их глубинный смысл оставался за рамками большинства исследований.

В начале ХХ в. впервые появившаяся на выставках мусульманского искусства, прошедших в Мюнхене, Берлине, Париже и т.д., мусульманская миниатюрная живопись произвела огромное впечатление на всю художественную интеллигенцию Запада. Ею восхищались и крупнейшие искусствоведы, и такие знаменитые художники, как, например, Анри Матисс или Василий Кандинский. Однако восхищало в миниатюрах прежде всего их великолепное художественное качество, складывающееся из тонкого рисунка, изысканной композиции и главное - красоты колорита. Кроме того, можно говорить о ювелирной проработке миниатюры и отработанной веками технологии ее изготовления, благодаря которой большинство памятников дошло до нашего времени в очень хорошей сохранности, не утеряв силы и интенсивности цвета. Можно добавить еще и то, что в этом искусстве в красители добавляли ароматизирующие вещества, и книги имели приятный запах мускуса или амбры, сами же краски наносились с разной степенью плотности, и поверхность листа превращалась в очень тонкий цветной рельеф. Помимо обычных красок, художники использовали золото и серебро, а художники-орнаменталисты покрывали композицию разнообразными изящными орнаментами. Вообще в придворных мастерских над одной миниатюрой работало сразу несколько художников разных специальностей (каллиграф, орнаменталист, позолотчик, наконец, сам автор композиции), да еще и с подмастерьями, которые растирали краски, готовили кисти, прописывали отдельные фрагменты композиции и мн. др. Тем не менее это была столь ювелирная работа, что на создание одной миниатюры для шахского списка уходило иногда несколько месяцев напряженнейшей работы, и поэтому одну рукопись весь состав мастерской мог иллюстрировать пять, десять, а иногда и двадцать с лишним лет.

Охота Рустама "Шах-наме" Фирдоуси. Тебриз. Художники мусульманского Востока были великолепно образованы в вопросах теологии, философии, литературы, геометрии, астрологии и даже медицины. Среди них было много поэтов. Знаменитых художников уважали правители, их относили к представителям высшей духовной элиты, и за одну понравившуюся миниатюру шах мог очень щедро одарить художника, пожаловав ему, например, несколько деревень или породистых коней.

Не так легко современному зрителю понять сложный и изысканный "язык" этих мудрецов средневековья, но даже первые попытки истолковать его открывают неожиданный и крайне интересный мир мусульманской миниатюры, долгое время закрытый пеленой ее внешней красоты.

Изучая миниатюрную живопись, можно узнать мнение средневекового художника об иллюстрируемом литературном произведении, проследить его трактовку сюжетов и образов. Перед исследователями предстанет сложная, но стройная философско-религиозная система взглядов на мир и на место человека в нем, на сущностный смысл как божественных, так и людских деяний.

Из миниатюры можно узнать о том, как представлял себе средневековый художник устройство космоса и связь всего созданного между собой. Мастеров интересовала проблема мировой гармонии, и миниатюры безусловно отражали их представления о гармонии цвета, числа и формы. Средневековые теоретики считали, что произведение искусства должно иметь "не менее семи уровней толкования". Миниатюрная живопись несомненно отвечала этим требованиям и, более того, эти символические уровни были сложным образом связаны между собой, что создавало особые возможности для их восприятия.

Спор двух мудрецов "Хамсе" Низами. Тебриз. Иначе говоря, миниатюра это не просто очень красивая картинка, а сложное искусство, демонстрирующее весь спектр философско-религиозных, социально-политических, эстетических и пр. представлений средневековых художников - величайших мыслителей не только для своего времени.

Наконец, придворная миниатюрная живопись как искусство фигуративное, элитарное, во многом синтетическое, связанное с книгой, опекаемое высшей знатью и самими монархами, несла в себе предельный набор эстетической, духовной, исторической и другой информации и поэтому может служить своеобразным компасом, позволяющим ориентироваться в пространстве средневековой мусульманской культуры в целом.